第八十章大明寺

白龙庙（第八十章大明寺）

圆通法师，微笑着单手作礼，介绍道：这是唐代大诗人、大画家，也是我们佛家弟子王维的两幅杰作，前面那一幅是代表作《江干雪霁图》，后边这一幅是《雪溪图》，贫僧颇为膜拜，所以请来凝玥轩时时研习。

费薇薇附和道：王维诗、书、画、音乐都很擅长，尤以诗和画最为突出，人称“诗佛”和中国文人画之鼻祖。宋苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”无论是他的诗还是画都深深蕴蓄着禅境，这其中的“平淡”更成为后来文人画的重要特征。

是的，施主。王维用诗、用画，抒发性情，寻求冥心虚寂的崇高的人生境界。其实他在追求“天人合一”的境界。这恐怕除了他深藏的无以名状的孤独与苦闷之心别无再好的解释了。

仅就绘画而论，王维在技法和构图方面都是高人一筹的，在他构建的淡泊空濛的水墨山水意境里，我们更加深刻地体会到的是王维的心灵世界。技法上，开创破墨，于无色之相感受超逸。

现任中央文史馆书画院特聘画家、中国民族书画研究院副院长、中国和合画院副院长卢志学特别推崇王维的艺术精神。他认为，王维在山水画中，大异李思训一派青绿山水的金碧之趣，开创破墨山水，在大面积的墨色当中用笔的中锋破之，通过水与墨的无限韵味，着力表现一种空濛静谧的禅境。他在这黑与白的、无色的世界里明心见性，彻悟心源，很有“色即是空”的味道，按弗洛姆的话说，就是为了“解除精神压抑”的“自我实现”。他借水墨之功，以写意的方式表现自我之心。

施主，你注意观察这幅《江干雪霁图》，王维在笔法技巧上，运用了简单的皴法和凹凸晕染法，用笔的轻重缓急勾皴点斫来显现自然的神韵，它是那样地耐人寻味、让人激荡。这可以说既是画意，更是王维抒写胸中之意、表达自我超世之心的真情告白。用墨寄禅宗之理，用墨色取代五色，体现无念、离相的禅定境界。

在画中，他大挫李思训一派的勾勒之锋芒，通过笔触的或轻或重、或疾或缓、或润或涩的变化，自由地、尽情地、畅快淋漓地抒发内心的畅怀之情。

王维在《画学秘诀》中开篇就说：“夫画道之中，水墨最为上。”这一“运墨而五色具”的思想被后人所推崇并发展成为文人画的重要特征：平淡。

这幅《雪溪图》很能代表王维的艺术境界：铺天盖地的大雪，几处萧疏冷落的房屋，清澈的溪水映着积雪的倒影，更有一人独自踏雪而去。一切都是自然的造化，让人不知不觉中与天地雪溪融为一体，让我们体味到的是画家那种直觉顿悟的状态。

是的，听法师今天讲授，小女子收获颇丰，思想也深受触动，这一段时间，我要好好向大师请教。

可以，没问题，费施主。您在这里，静坐可以品茗赏画，行走可以与蔽寺后边的风景旖旎的五龙山近距离接触，感受大自然的空灵自在。

是的，在此多有惊扰，还请大师海涵。

哪里，哪里，费施主见外了，既然是任部长介绍的客人，一定不是凡人，你先洗漱休息一下，贫僧不打扰了，请自便。