第77章现代派艺术大师毕加索

第77章现代派艺术大师毕加索

第76章 现代派艺术大师毕加索毕加索这个名字，几乎全世界的人都知道。他是20世纪最杰出，最令人信服，最具独创性

最变幻无常，最有影响，最富诱惑力，最神圣的艺术家。他的绘画、素描、雕塑、版画和陶

塑等艺术品为我们展示了一个充满神奇，充满魅力的纷纭世界。他的作品浸透思考，包容着

力量，而他本人则被誉为魔术师和巫师，他创造了人类匪夷所思的文化奇迹。

蓝色忧郁追寻自我

1881年10月25日，帕伯罗?毕加索诞生在西班牙的马加拉。他的父亲唐霍塞是位画家，就

职于当地的小美术馆。

1887年，毕加索家迁到科鲁那。唐霍塞在加尔德学院教绘画。毕加索在父亲的悉心指导下，

把全部的时间用于素描、描绘和学习。

1895年，毕加索随同家人来到了巴塞罗那。他的父亲在美术学校工作。毕加索迷恋于素描和

绘画，他轻而易举地就达到了一个完全成熟的艺术学生在学业上应当达到的水平。

唐霍塞一直很关心儿子的进步，为他专门找了一间画室。帕伯罗在这间画室内完成了他的第

一幅重要作品——《科学和博爱》。画幅上所表现出来的娴熟技巧令人惊叹不已。1887年，

该画送展马德里，赢得了赞扬。在马加拉，又获得了金质奖章。

1897年，毕加索来到了首都马德里，他以卓越的才能进入了圣费尔纳多皇家学院，当时，

他才十六岁。但是毕加索讨厌这个阴森传统的学府，他经常逃课。1899年春天，帕伯罗得了

猩红热，离开了马德里，回到巴塞罗那。

毕加索在此期间勤奋作画，他的速写涉猎了各种街头景色，他的绘画常常取材于他的速写，

但也有不少古典风格的构图习作。在此期间，他还没有完全脱离学习阶段，他的画稿表明

了那个时代流行的感伤色彩。

十九岁时，毕加索作了一次巴黎之行。在这里，他第一次接触到了安格尔和德拉克罗瓦的作

品，从而形成了他对印象派画家及其继承者的看法。他迫不及待地研究德加、凡洛、高更和

劳特累克的绘画。虽然他的这次游历为期短暂，但对他影响颇大。

1901年春，毕加索又重新来到了巴黎。他参加了画展，并且得到了好评。

毕加索天性爱好蓝色，曾经有好几年一直把它选作调色板上的主要色彩。他的《蓝室》就是

很有代表性的一幅，还有一幅叫《拈魂》。这两幅画最先反映出毕加索对雕塑形式的新发现

和他本人象征主义的开始形成，也标志着他青年时代的告终以及摆脱家庭影响的胜利。

1902年夏末，毕加索第三次来到巴黎。但他的作品根本无人问津。痛苦的毕加索只好又回到

了巴塞罗那。他在巴塞罗那待了一年多，到了1904年春，便画出了蓝色时期的一些最令人饮

佩，扣人心弦的作品。作于1903年的《生活》规模很大，是他这一年最有抱负的一幅作品。

《盲人用膳》中所表现出来的手的知觉感异常强烈。在整个蓝色时期，毕加索都表现出一种

“盲目与幻想”。

立体主义画派领袖

1904的4月，毕加索离开了祖国，再次踏上通往巴黎的路。

1904年秋冬两季，毕加索在绘画中依旧保持着蓝色时期的感伤色彩和风格。但在此后，毕

加索一反往常，他正从那冷冰冰的蓝色世界中苏醒过来。暖洋洋娇滴滴的玫瑰红色代替了空

洞抽象、沉重抑郁的一片蓝色。青春和爱情活生生地出现在画面上。

毕加索在不断地否定自己，寻找新的表现方式。继玫瑰红之后，一种古典的倾向很明显地表

现出来。他创作的《拿扇子的女人》和《穿衬衫的女人》这两幅画的人物姿势都有一种平静

感和仿古倾向，很象埃及艺术。这些描绘人物形态的习作，预示着此后即将发生的伟大事件

以及

一种新的美学概念——立体主义的诞生。

1907年春天，毕加索决定画一幅将近八平方英尺的大型油画，而且在几天之内就完成了。这

就是毕加索著名的《亚威农少女》。这幅绘画正象毕加索许多动人的作品一样，又是一种经

过组合的难以克服的自相矛盾的总和。

《亚威农少女》这幅画完成后的十年中，艺术发生了一次空前未有的革命。对立体主义的兴

趣，以惊人的速度从巴黎传播到其他各国。

立体主义这时已变为全部艺术讨论中最重要的和争论最多的话题，但是毕加索依然回避一

切带有贪图活动意味的表现，尽管有许多人都愿意承认他是新运动的领袖。他拒绝参加1911