第995章大理（23）

第995章大理（23）

云南，大理，《去有风的地方》拍摄地！

他住地方是民宿…

没错，沈言已经进组。

这部戏的导演，沈言找了杨阳担任总导演，李莫、田宇、曾庆杰做执行导演。

杨阳还是很有水准的。

《将夜》各种实景、空镜头…丝滑且美丽！

很有美学效果！

很多香港导演就不行了，尤其是朱锐斌…人送外号朱大灯。

作为香港知名导演，朱锐斌的镜头下也出过不少爆剧。

在港台“活动”时有《纵横天下》《武十郎》等剧，辗转内地后也有《青云志》《香蜜沉沉烬如霜》。

其实，在《香蜜》中，有不少动不动就怼着演员脸部怼脸开大，甚至从脚往上头拍的奇怪镜头，不过，杨紫、罗云熙等人在剧中都扛住了镜头…

随着《长歌行》《与君初相识·恰似故人归》《星落凝成糖》等剧播出后，朱锐斌开始变本加厉。

在《星落凝成糖》开播后，观众肉眼可见地发现，朱锐斌又添了一个“大灯”的爱好。

为了达到氛围感的目的，朱锐斌更是将“大灯”这一工具发扬光大。

《长歌行》《与君初相识·恰似故人归》《星落凝成糖》中就出没过不少大灯镜头。完全没有氛围感不说，大灯还亮得让人晃眼，毫无观剧体验。

然后，有了大灯加特写，朱锐斌“三大宝”最后一宝就是旋转镜头。

戏称‘滚筒洗衣机’旋转…

旋转镜头+诡异特写+大灯的叠buff式镜头，真的足以将人送走，也丝毫看不出导演想要体现的镜头美学。

甚至有剪辑师吐槽：剪完朱大灯的剧三个月没碰电脑，他有时候是在制造光污染！

很正常的事情——亚视、无线台出身的导演，长期依赖棚拍模式，忽视实景拍摄的视觉效果，导致古装剧外景光影表现不足。这种创作惯性源于港台影视产业早期空间局限，即便进入内地拍摄仍沿用旧模式。

这也导致他们至今遗留着在香港的小规模电视城里高速拍戏的“三点式固定机位”习惯，即能用固定机位拍完就少用运动镜头，能小幅度移动就不展开大动作，除了大场面需要移动组之外尽量少用，这才有了“滚筒洗衣机式拍摄手法”这种后期机械增加的伪运动镜头。

反正沈言不可能找香港导演拍摄《去有风的地方》这类都市剧情片！

哦，沈言是提前过来的…

然后有媒体、记者特意赶过来采访他，聊《无双》的事情。

沈言很直白：“我就是觉得剧本不错…”

“倒也没什么烧脑的，庄导跟我说这个剧本借鉴了《非常嫌疑犯》，然后我就大概猜到了剧情…”

“我本身就对伪钞挺感兴趣的…估计所有人都有兴趣，毕竟造钱诶！”

顿了顿，沈言补充一句：“其实李问最真实的故事其实反而不那么有趣，无非是穷画家水平不行，又想钱想女人，最后成了杀人放火之徒而已。

观众喜欢看的反而是李问编出来的剧情。这电影本身就证明了那句：假的做到完美，比真的更好。”

“狡猾的罪犯总是试图粉饰自己的故事！”

“对！”

“那你跟杨蜜这次有亲密演出…”

“亲密？”沈言疑惑：“没有吧？”

“床戏！”    “哦，那也算床戏？”

沈言有点无语…

《无双》有个毛的床戏，就一个两人滚完床单的镜头…

——就是这段剧情，揭示了李问渣男的私事：前脚撒谎骗吴秀清让她来救自己，却在保释外出的时候马上翻脸说你不是我最爱…

秀清问了他两个问题：第一个问题是：“说起来，你只见过我两次，是怎么把我记得这么清楚”；

第二个问题是：“你刚才抱着我的时候，看到的是她的样子，心里想的是我还是她？”

对于第一个问题，秀清其实是希望听李问说，之所以记得这么清楚自然是因为爱你咯。

没想到李问却偏偏说“天赋吧”

确实，李问有非常强的绘画天赋，不过，对于一个只见过两次的人，隔了那么久依旧把她的容貌记得一清二楚，应该不单单是天赋而已吧？

其实，这一点也完全可以证明李问是非常在意秀清的，只是嘴上不说。

对于第二个问题李问的回答是：“我刚刚抱的是你…”

这个回答也非常非常明显了。

然后李问突然感叹起了人生，讲起了人生道理：“其实像我们这种人，怎么可能得到最好的，能找个代替的，上天已经对我们不错了…我告诉你，有时候假的会比真的好。只要我们尽量爱的真一点不就行了吗？

这话一出，几个女人受得了。

秀清点了一根烟，流着泪说，好…特别好…

很多人说李问智商下线了！