第43章
第43章
“启识基金会”的工作让我更系统地接触到人类历史的阴暗面。
在研究古代社会结构时，我再次深入审视了殷商文明的资料，特别是其登峰造极的人祭制度。
数以万计的奴隶和战俘被以各种残酷方式献祭，并非为了果腹，而是为了炫耀王权、沟通神灵、巩固统治。
他们将同类非人化，视为可以随意处置的祭品或器物。
这种将人视为物的思维，并非孤例。古罗马的角斗士娱乐、中世纪的女巫狩猎、殖民时代的奴隶贸易、乃至近代的种族灭绝……人类历史上大规模暴行的背后，都存在着系统性的非人化过程。
施暴者通过将受害者标签为“异类”、“野蛮人”、“害虫”或“工具”，来消除自身的道德负担，从而心安理得地实施暴行。
令我深思的是，这种非人化思维，在物质匮乏的古代或许有生存压力的因素，但在物质相对丰富的当代，它却并未消失，而是以更精致、更隐蔽的方式存在。
一次，为了给基金会的一个关于“生命伦理”的艺术项目寻找素材，我参观了一位享有盛誉的动物标本塑化大师的工作室。
这位大师以其能将动物尸体保存得栩栩如生、永不腐烂的技术而闻名。
工作室宽敞明亮，如同一个高科技实验室，空气中弥漫着福尔马林和化学试剂的刺鼻气味，架子上陈列着各种被塑化的动物标本：奔跑的猎豹、翺翔的雄鹰、嬉戏的松鼠……它们姿态生动，眼神却空洞无物，成了永恒的静态陈列品。
大师自豪地向我展示他的工艺流程：如何剥离皮毛、注入聚合物、固定姿态，整个过程冷静、精确、毫无情感，如同处理一件工业品。
我看着那些失去生命的躯壳被如此“完美”地保存，心中升起一股寒意。
我半开玩笑地对陪同的基金会艺术总监说道：“看，这就是现代版的‘酒池肉林’啊。只不过商纣王用酒肉满足口腹之欲，而我们用技术将生命凝固成装饰品，满足视觉和占有欲，然而本质上都是将生命物化，剥夺其内在价值。”
艺术总监愣了一下，随即陷入沉思。
我的话点破了一个残酷的真相：现代科技赋予了人类更强大的支配力，但这种力量若缺乏伦理约束，很容易滑向将一切视为可操控、可消费的资源的非人化深渊。
回到冥府深处，我调动所有认知资源，深度剖析这种“非人化”思维的意识根源。
它并非简单的邪恶，而是一种由极致的权力感和支配欲衍生出的一种心理：
当个体或团体获得远超常人的权力时，他们容易产生一种“神化”的错觉，他们认为自己超越了普通人的道德律令，成为了规则的制定者和生命的裁决者。
为了维持这种幻觉，并合理化其为了维护权力而采取的任何手段，他们需要将他人降格为“非人”。
这种思维模式，如同意识病毒，具有很强的传染性和适应性，它可以渗透到社会的各个角落：从职场pua到网络暴力，从种族歧视到系统性的经济剥削，而其最极端、最集中的体现，往往出现在那些掌握着生杀予夺大权的顶级权力圈层。
通过“启识基金会”逐渐扩大的国际网络和特力菲家族的情报渠道，一个代号“收藏家”的人物进入了我的视野。
他是l国一位极具影响力的政客，表面上是推动经济发展、维护社会稳定的能臣，公众形象完美无瑕。
然而，深入调查后，一幅令人毛骨悚然的画面逐渐浮现。
这位“收藏家”的核心圈子里，聚集着一批背景各异的精英：有擅长精神控制的心理学家、有研究人体极限和痛苦耐受度的医学专家、有精通信息操纵和舆论塑造的媒体大亨、有设计社会信用系统和人口管理的科技巨头、甚至还有一位以创作“痛苦美学”闻名的前卫艺术家……
这些精英并非单纯的政治盟友，他们更像是“收藏家”私人实验室的成员，他们的共同点，是都信奉一种极端的社会达尔文主义和精英统治论，认为大众是低等的、需要被管理和优化的“资源”，而他们自己则是超越凡人的“神选者”。
更可怕的是，有隐秘线索表明，“收藏家”会定期“清理”那些不再有用或试图脱离控制的圈内人，以及那些敢于挑战其权威的对手，这些人的失踪被精心伪装成意外或疾病。
但有流言称，他们的某些“部分”，会被以某种方式“保存”下来，成为“收藏家”的私人“收藏品”，就像那些被塑化的动物标本，成为他权力和征服欲的永恒见证。
“收藏家”及其团伙，无疑是“非人化”思维的现代集大成者，他们的行为，比王富利的血腥祭祀更系统化，也比“影瞳”的超自然蛊惑更扎根于现实权力结构，因此也更具破坏性和隐蔽性，他们正在构建一个基于绝对控制和人性灭绝的“新秩序”。
我必须阻止他们。
但这绝非易事，“收藏家”的势力盘根错节，安保措施滴水不漏，其核心成员的意识形态高度统一且封闭。
我决定采取渗透策略，利用“启识基金会”作为平台，我寻找与“收藏家”圈子有间接联系、但内心尚存良知或可能产生动摇的边缘人物。
我通过加密渠道，以“容虚”的身份，与他们进行极其谨慎的接触。
我不直接揭露“收藏家”的罪行，而是与他们探讨科技伦理、媒体责任、权力边界等哲学问题，潜移默化地激发他们的批判性思维和道德自觉，同时，利用特力菲家族的商业网络，在一些不引人注目的领域，与“收藏家”的势力进行有限的、正常的商业合作，以此为掩护，安插眼线，收集情报。
机会出现在一场由“收藏家”暗中资助、旨在宣扬其“优生学”和“精英美学”的前卫艺术展上。
展览的核心展品，是一组由那位“痛苦美学”艺术家创作的、名为“永恒的姿态”的雕塑系列，这些雕塑以极其写实的手法，描绘了人类在极端痛苦或绝对服从下的扭曲姿态，材质诡异，散发着一种令人不安的“生命力”。
我敏锐地察觉到，这组雕塑可能隐藏着可怕的秘密：它们过于逼真，仿佛是以真人为模具制作的。
这很可能就是“收藏家”“收藏品”的公开暗示或艺术化再现，是他对其权力的一种变态的炫耀。
我决定利用这次展览进行反击。
我让基金会艺术部的策展人以学术交流的名义，争取到了一个独立展区，展出由基金会支持的、以“生命的尊严与脆弱”为主题的作品，包括爱兰德那空灵而充满悲悯的“虚空之音”音乐装置，以及一些反思科技伦理的互动艺术。
展览开幕当天，两个展区形成了鲜明对比：“收藏家”的展区冰冷、压迫、充满非人化的凝视，而基金会的展区则温暖、沉思、呼唤着人性的回归。
这种对比本身，就是一场无声的意识形态交锋。
“收藏家”本人也出席了开幕式，他身着剪裁合体的西装，举止优雅，但那双眼睛扫过人群时，却带着一种如同打量标本般的冷漠和评估。
他在我的展区前驻足片刻，目光在爱兰德的音乐装置上停留，嘴角勾起一丝难以察觉的、混合着兴趣和轻蔑的弧度。
展览事件后，我感受到来自“收藏家”方向的压力明显增大，基金会的几个海外项目遭到不明原因的阻挠，一些成员受到隐秘的威胁。
“收藏家”的报复迅速而隐蔽，它并非明目张胆的攻击，而是更像一场精心策划的系统性围剿，“启识基金会”在l国的几个关键合作项目接连受阻，当地合作伙伴在压力下被迫退出；基金会主要资助者的商业活动在l国市场遭遇莫名其妙的监管审查；几位公开支持基金会理念的学者，开始受到网络上有组织的诽谤和人身攻击。
压力甚至波及到了特力菲家族。
雷迪叔叔收到了来自l国高层“朋友”的委婉“提醒”，暗示“启识基金会”的某些活动“可能被误解”，建议“适度调整方向”。雷迪叔叔面色凝重地找我谈话，他虽然依旧支持我，但明确表示家族不能承受与l国这样的强国公开对抗的风险。
“莱昂纳多，你的理想很高尚，但现实很残酷。”
他叹了口气：“‘收藏家’的能量远超我们的想象，我们必须更谨慎，甚至考虑暂时收缩战线。”